课程特色：由《婚纱影楼摄影师全科班》、《数码后期设计全能班》课程组合而成。
培养目标:针对有零基础摄影爱好者，通过系统的培训，能使学员快速的成长为一名会进行后期处理照片、有创意的专业摄影师。
就业方向：婚纱影楼 、婚庆、摄影工作室、电视台、广告公司、传媒公司、杂志社、影视剧组、样片研发、中外摄影公司、行业协会、专业媒体、时尚文化传播公司、话剧院等。
课程内容：
一、 摄影理论知识基础课程
1、 系统课程整体概要介绍
2、 相机成像理论基础课程
3、 不同档次相机的功能差异与选购经验
4、 相机重要功能的位置分布与认识
5、 相机的灵魂：图像传感器详解
6、 像素和图像分辨率
7、 存储格式及大小的合理选择
8、 存储介质的分类及合理选择
9、 稳定的持机动作与屈光度调整
10、 各种环境下防抖功能的合理应用
11、 不同使用环境中镜头的更换技巧
12、 相机、镜头及附件的保养与维护
二、 摄影曝光技法专修课程
1、 曝光三要素与M手动档位的全面控制
2、 光圈的系统认识与变化规律
3、 光圈与景深的关系及控制技巧
4、 不同光圈与进光量的完美配合
5、 最佳光圈的合理选择与案例解析
6、 快门的变化规律与使用技巧
7、 快门的分类及工作原理.
8、 高速快门与慢速快门的场景控制
9、 B门的有效设置与技法详解
10、 光圈和快门设置不当的典型案例
11、 如何在不同环境下控制ISO感光度
12、 ISO感光度与画质的合理平衡
13、 熟练掌握安全快门，完美实现最佳配合
14、 扩展感光度的适用范围
15、 决定景深的三种实用技法
16、 全幅、非全幅与等效焦距转换系数
17、 定焦镜头与变焦镜头详解
18、 不同焦段镜头的适用范围
19、 增距镜、折返镜等特殊镜头的成像特点
20、 镜头上常见符号的含义与适用范围
21、 原厂、副厂及历史经典镜头赏析
三、 摄影技法运用提高课程
1、 不同专业档位的拍摄模式详解
2、 不同光线环境下的曝光锁定
3、 佳能、尼康相机曝光补偿区别
4、 自动对焦的分类与不同场景的运用技法
5、 无法自动对焦的主要原因与解决方案
6、 巧妙移动对焦点控制主体位置
7、 精确手动对焦的实用技法
8、 液晶屏实时取景的细节控制
9、 高清视频的拍摄与镜头控制
10、 连拍功能与自拍功能的高级应用
11、 各类摄影附件及常见品牌介绍
12、 三脚架、独脚架的选择和使用秘技
13、 专业滤镜系统与使用环境详解（UV镜、偏振镜、中灰镜、渐变镜……）
14、 测光系统的原理与多种测光模式
15、 不同环境下的精准测光技法
16、 合理控制相片的锐度（清晰度）展现质感
17、 相片风格的完美设置与优化校准
18、 色彩模式的合理选择与应用
19、 白平衡与白平衡偏移的合理设置
20、 宽容度（动态范围）的合理控制
21、 高光溢出、暗部溢出与色彩溢出解决方案
22、 如何消除相片的瑕疵（噪点、炫光、暗角、摩尔纹……）
23、 透视畸变与线性畸变的控制方法
24、 微距摄影的细节表现与环境控制技巧
25、 液晶屏回放参考与直方图的准确判读
26、 相片EXIF信息的提示、判读与借鉴
四、 摄影艺术表现进阶课程
1、 彻底挖掘单反镜头的艺术表现力
2、 RAW格式拍摄要诀及宽容度控制技巧
3、 标准镜头的选用与实战技法
4、 广角镜头的选用与实战技法
5、 长焦镜头的选用与实战技法
6、 景深空间段与主体表现的准确放置
7、 善用色彩，增强影像表现力
8、 色彩三要素的构成与应用
9、 各种光照条件下的色彩特征
10、 色彩给人的视觉感受和情绪影响
11、 不同色调的对比和谐与轻重进退
12、 如何善用色彩增强视觉冲击力
13、 利用滤镜、白平衡与曝光控制色彩
14、 光线是摄影的灵魂
15、 光线的扩散规律、光比与光位
16、 人像摄影中的基础光位控制
17、 专业影棚设备的认识与使用方法
18、 强调色彩、质感、轮廓的用光技巧
19、 不同角度光线对色彩饱和度的影响
20、 光影、色彩与线条的全局控制
21、 热靴闪光灯在不同环境中的控制要领
五、 摄影构图技法精讲课程
1、 取景器的视野率和放大倍率
2、 摄影的视角培养与构图思想传达
3、 摄影构图的概念和目的
4、 摄影构图中对比元素的把握
5、 美学中的黄金分割和九宫格详解
6、 平面构成中—点、线、面控制
7、 主体、陪体与兴趣点的合理安排
8、 精准而富有创意的构图形式精讲（平衡式构图、对称式构图、S形构图、垂直式构图、框架式构图、斜线式构图、放射式构图、三角形构图、开放式构图）
9、 提炼线条表现画面的节奏感
10、 横拍与竖拍（主轴与长边的控制）
11、 组片中景别控制的重要性
12、 画面的合理留白与主题呼应
13、 灵活运用面积比，明确表现主体
14、 构图中的常见错误案例解析
15、 熟悉拍摄地点，寻找最佳机位
16、 行报中摄影器材的携带与安全
17、 不同拍摄视角与画面透视解构
18、 灭点（消失点）的实战应用技法
19、 人像构图的有效切分法则
20、 人像美姿的现场控制技巧和忌讳
21、 人像摄影中的透视控制规律
六、 专业光位与设备实操课程
1、 人像摄影的器材选择与优化组合
2、 不同焦段镜头的成像特点与应用
3、 专业影棚灯光系统精讲与熟练操控
4、 人像摄影中直射光的使用场景与控制
5、 人像摄影中散射光的使用场景与控制
6、 人像摄影中正确的测光与曝光
7、 三角光灯法的介绍、特点与运用
8、 蝴蝶光灯法的介绍、特点与运用
9、 侧光灯法的介绍、特点与运用
10、 平面光灯法的介绍、特点与运用
11、 伊斯特伍德光的实战技法与运用
12、 鳄鱼光（美女光）的等实战技法与运用
13、 左右夹光的等实战技法与运用
14、 双灯及多灯常用组合的特点与运用
15、 主辅灯位、光质、光比的变化及分析
16、 多灯位布光的布光步骤与光场设计
17、 影室灯常用附件的选择与有效控制
18、 巧用不同材质反光板控制不同光效
19、 自然光现场的专业人像影调控制
20、 不同色温下人像拍摄的技巧
21、 自定义白平衡结合白卡精控色温
22、 测光表与灰卡的精确测光控制
23、 合理的控制光比强调人物性格
24、 混合光源中的专业人像
25、 根据主题套系营造理想光源
七、商业摄影系统课程
1、 商业摄影概述、分类与发展史
2、 不同题材商业摄影的器材配置与选择
3、 商业摄影中不同镜头的透视控制
4、 商业摄影用光基础（光质及光位控制）
5、 重要的附件系统（拍摄台、倒影板、柔光帐、硫酸纸等）
6、 商业摄影中小道具的完美结合（固定商品，黑卡压边，人造水珠，镜面透射）
7、 商业摄影中的色彩与构图
8、 专业色卡、立方蜘蛛与前后期精准校色
八、材质质感与光场控制课程
1、 高反光材质的布光技巧与影棚实操
2、 哑光与吸光材质的布光技巧与影棚实操
3、 透明材质的布光技巧与影棚实操
4、 产品设计细节的重点表现
九、 人像构图与美姿控制课程
1、 人像构图的常用形式精讲
2、 人像构图切分法则与忌讳
3、 人像摄影的色彩与影调表现
4、 参考直方图，及时回方与准确判断
5、 人体形体美、人体的基本比例与构成
6、 了解人体面部的标准比例（三停五眼）
7、 拍摄现场融洽的与被拍摄者沟通
8、 了解被拍摄者的缺陷与规避方式
9、 美姿造型的摆放步骤与注意事项
10、 美姿摆放时的细节调整与技巧
11、 单人美姿在人像摄影中的运用与变化
12、 双人美姿在人像摄影中的运用与变化
13、 多人在人像摄影中的运用与变化
14、 美姿与主题场景的合理使用
15、 双人、多人美姿的注意事项
16、 抓取人物情绪的决定性瞬间
17、 人像摄影的色彩运用及场景搭配
18、 人像摄影中服装搭配原则
19、 人像摄影中道具的合理利用
20、 商业艺术写真摄影技巧讲解
21、 商业人像摄影技巧及风格趋势讲解
22、 影楼工作室年度流利套系案例解读
23、 晋升时尚人像摄影师的创作要诀
十、主题商业人像摄影实训课程
（一）、主题摄影的思维开拓及创作
1、充分利用影棚空间的方法
2、主题思想启发及研讨
3、影棚主题布景的方法
4、总结考试
（二）、波波时尚全自动主题拍摄
1、全自动主题拍摄技巧
2、全自动主题制作技巧
3、总结考试
（三）、影棚画意主题的创作及拍摄
1、画意主题的创作思路
2、画意主题的拍摄技巧
3、总结考试
（四）、“复古风潮”系列主题的创作及拍摄
1、“复古风潮”系列主题的创作思路
2、“复古风潮”系列主题的拍摄技巧
3、总结考试
（五）、“中国新娘”风系列主题的创作及拍摄
1、“中国新娘”风系列主题的创作思路
2、“中国新娘”风系列主题的拍摄技巧
3、总结考试
（六）、“韩”风系列主题的创作及拍摄
1、“韩”风系列主题的创作思路
2、“韩”风系列主题的拍摄技巧
3、总结考试
（七）、“幸福纪实风”系列创作及拍摄
1、“幸福纪实风”系列的创作思路
2、“幸福纪实风”系列的拍摄技巧
3、总结考试
（八）、印巴风情主题的创作及拍摄
1、印巴风情主题的创作思路
2、印巴风情主题的拍摄技巧
3、总结考试
（九）、唯美、画意写真主题的创作与拍摄
1、唯美、画意写真主题的创作思路
2、唯美、画意写真主题的拍摄练习
3、总结考试
（十）、“北海斋”系列主题的创作与拍摄
1、“北海斋”系列主题的创作思路
2、“北海斋”系列主题的拍摄练习
3、总结考试
（十一）、“真我”系列主题的创作与拍摄
1、“真我”系列主题的创作思路
2、“真我”系列主题的拍摄练习
3、总结考试
（十二）、“视觉元素”系列主题的创作与拍摄
1、“视觉元素”系列主题的创作思路
2、“视觉元素”系列主题的拍摄
3、总结考试
（十三）、广告摄影概述与实拍
1、广告摄影概述
2、广告摄影实拍练习
3、总结考试
数码后期设计
1、 认识数码图像处理（WIN和MAC的使用）
2、 专业显示系统的色彩校准与控制流程
3、 数码相片的管理和查看
4、 不同图像格式的特点及应用范围
5、 合理安装图像处理软件的详细流程
6、 专业的后期处理详细流程解析
7、 CameraRAW的升级与基础调整
8、 巧设分辨率、图像大小、色空间及位深
9、 同类相处的批量处理技法
10、 PHOTOSHOP软件基础课程
11、 修正曝光不足与曝光过度
12、 修正与局部修正偏色的相片
13、 使暗淡的照片变得明亮通透
14、 有效控制噪点平衡画质的方法
15、 结合选区与内容识别修复画面瑕疵
16、 锐化技术（智能锐化、明度锐化与高反差保留）
17、 光圈模糊、场景模糊与局部模糊
18、 简单一步去除红眼
19、 专业彩色相片转换灰度相片
20、 艺术感十足的黑白点彩技法
21、 人文风格照片的色调控制与质感处理
22、 水墨画意风格中的处理技法
23、 专业全景相片的无破绽拼接
24、 画面的合成处理与实用范围
25、 HDR高动态风格的细节控制
26、 二次构图与严肃摄影的3种裁切方法
27、 个人专属水印的制作及嵌入
28、 文字排版与相片边框的制作
29、 图像分辨率的更改与无损缩放
30、 相片的打印与色彩管理
31、 批量更改相片尺寸与网络上传分享
